整个艺术史是基于不同观看方式的历史。时代的更迭导致观看方式的改变，影响到创作者审美意识的变化，赋予了艺术作品不同的精神风貌。

　　中国的近现代绘画（尤其是油画），吸收了西方绘画艺术的传统，同时在自身的文化习惯下又有了进一步发展。及至当下，中国的绘画艺术在视觉语言与西方艺术融合接轨的同时，其精神内蕴逐渐凸显出中华文化的特质——比如追求“以形写神”、“气韵生动”、“空灵”等东方文化特有的审美价值。当然，除了文化传统的影响之外，中国艺术家和西方艺术家所处的社会人文环境不同，由此各自持有的观看方式亦不尽相同，导致在作品的指向上也有所差异。总的来说，中国当代绘画艺术的发展所形成的轨迹，以及和西方艺术的差异性，对世界当代艺术的发展提供了一个值得研究的文本和借鉴的路径。

　　俄罗斯国立装饰艺术博物馆位于俄罗斯首都莫斯科，Z6尊龙凯时官方网站是俄罗斯重要的国立美术馆。该馆以收藏与展示艺术史上各个时期的艺术作品为主旨。因此，“观：中国当代绘画艺术展”系统梳理当下中国艺术家的绘画作品，在该馆呈现给俄罗斯公众，具有十分重要意义：这不仅是让俄罗斯民众感受中国绘画艺术的魅力，同时让俄罗斯乃至西方艺术界以专业的学术视角深入观察中国绘画艺术的发展样态。

　　本次展览将通过绘画艺术架起东西方艺术对话的契机与文化交流的桥梁，定将在中俄两国美术史以及文化交流史上留下深刻的印迹。

　　俄罗斯国立装饰艺术博物馆位于俄罗斯首都莫斯科代表大街3 号，是全俄罗斯重要的国立美术馆。该馆以收藏与展示艺术史上各个时期的艺术作品为主旨。

　　博物馆建筑是十八至二十世纪后期的纪念碑式建筑，旧称为“奥斯曼庄园”。1918 年，该建筑被收归国有，并移交给全俄中央执行委员会。第二次世界大战后，它容纳了最高委员会主席团和RSFSR 部长会议。在1920-1930 年代，参加苏维埃代表大会的代表就在这所房子里。该建筑的历史与许多俄罗斯著名人物有关。1981 年，该建筑移交给了全俄罗斯国立装饰艺术博物馆，并于1981 年7 月21 日对游客开放，不定期地举行各种主题展览。博物馆的面积为2.0719 公顷，可实施大型展览与公共艺术的项目。

　　画册以中俄双语出版，国际小16 开，高级艺术纸精印，收入参展作者简介、个人照片、作品图片（每人刊登1-2 个版面），按照艺术史的脉络编排。画册的出版进一步丰富了展览的内容，同时自身也是一个流动的纸媒展示平台，供各界欣赏、交流；并且将展览的学术成果永久性的保存下来，为以后的美术史以及中俄两国的文化交流史研究提供了珍贵的学术性文献。

　　本次展览部分参展艺术家由北京龙吟雅风视觉艺术中心提名推荐。本机构的学术与市场的实践，目的在于更深层次地关注中国当代艺术并探索中国当代艺术未来的发展方向，力求通过出版、展览、国际间的文化艺术交流等多种形式的活动建立共同发展的机制，努力寻求共同发展的有效契机，促进国内与国外艺术家、艺术机构的深度互动，致力于在全球化语境中将中国艺术推向世界。旗下有《当代油画》等多个媒体，秉承“解惑分享，彰扬学术”的出版宗旨Z6尊龙凯时官方网站，凸显出版媒介的艺术性、学术性、文献性、当代性，在美术界深获好评，2013 年获中华人民共和国新闻出版署全国优秀出版物评选“铜奖”。其中《当代油画》微信公众号从2013 年创立以来，“粉丝”增长至九万人（大多数为全国各地学院背景的专业作者以及海内外的艺术家、收藏家、艺术爱好者）。当代油画公众号推送的信息阅读量、转发量均非常可观，由于有优质纸媒作内容支撑，现已逐渐成为美术界广泛关注的权威公众号，与官方网站一道，为广大有才华的艺术家提供了线上全球展示平台。

　　策展团队历年策划举办了 脉- 当代中国绘画展（日本福冈亚洲美术馆）、“路- 当代油画家写生作品展”（俄罗斯乌拉尔美术馆）、“态- 当代中国油画研究展”（德国波恩当代艺术馆）、“和-当代中国小幅油画展”（中国油画院美术馆）、“和- 当代中国小幅油画展”（日本东京都美术馆）、“融- 当代油画语言研究展”（今日美术馆）、“红- 当代油画女性艺术家作品展”（树美术馆）、“化境- 当代油画写生作品展”（上上国际美术馆）等一系列大型学术性展览，以具有全球化的策展理念、独特的学术形态、专业化程度极高的执行力受到广大艺术家及社会各界的瞩目。